Kászoniné Fejős Gabriella
– népdalénekes, népi ének tanár
Vajdaságban született, Bácskossuthfalván. A helyi Ady Endre Művelődési Egyesület keretein belül gyermekként kezdett néptánccal, majd később népdalénekléssel foglalkozni, a néptánctanára javaslatára iratkozott be a zeneiskolába hegedülni. Énekesként és zenészként rendszeres résztvevője és díjazottja volt a vajdasági általános- és középiskolások számára kiírt népzenei versenyeknek, a Vajdaságban szervezett népzenei táboroknak, rendezvényeknek. Mestereinek Bodor Anikót és dr. Szöllősy Vágó Lászlót tekinti, előbbinek a népzenetudományba való betekintést, utóbbinak a saját tájegységének népzenéje iránti elkötelezettségét köszönheti. A szabadkai Zeneiskolában és Gimnáziumban érettségizett, majd Erdélyben a kolozsvári Protestáns Teológiai Intézetben szerzett református lelkészi oklevelet.
2013-tól az Udvarhelyi Népzeneműhely diákja, 2017-től tanárként is tevékenykedik itt és a Keresztúri Népzenetanodában. A 2016-os és 2019-es Fölszállott a páva vetélkedő kiemelkedő versenyzőinek felkészítője (Cickom énekegyüttes, Nyitnikék énekegyüttes, Szász Csanád László), az Erdélyi Hagyományok Háza és a Legato egyesület által szervezett népi ének továbbképzők, mesterkurzusok és táborok rendszeres előadója, oktatója. Az Agyagfalvi Református Egyházközség lelkipásztoraként is fontosnak tartja a jövő nemzedék népzenével való megismertetését, férjével közel ötven gyermeket tanítanak népi hangszereken játszani, népdalokat énekelni.
Az autentikus népzene mellett más zenei műfajokban is tevékenykedett, a verseket éneklő Fűszál együttessel három lemezt jelentettek meg (Tízezer mérföld 2001, Szélfútt barázdákon 2002, Szem mögött, szó mögött 2003), továbbá szerepelt több olyan kiadványon, melyen egyházi énekeket szólaltattak meg népi hangszereken. (Az én időm, mint a szép nyár 2001, Krisztus, ki vagy nap és világ 2009, Református énekek Erdélyben 2017, 2019)
Kelemen László
– zeneszerző, népzenész, népzenegyűjtő, intézményvezető
(Hagyományok Háza, Erdélyi Hagyományok Háza Alapítvány)
Az erdélyi magyar népzenei élet egyik meghatározó képviselője. 1960-ban született Gyergyóditróban. Zenei tanulmányait Marosvásárhelyen kezdte, majd a kolozsvári Gheorghe Dima Zeneakadémián folytatta, zeneszerzés szakon. A komponálás mellett már egyetemi diákként gyűjtötte és játszotta az erdélyi hangszeres és vokális népzenét, és tagja volt a legendás Bodzafa táncház-zenekarnak.
Magyarországra telepedését követően előbb a Budapesti Zeneműkiadó zenei szerkesztőjeként, majd a Hungaroton népzenei lemezeinek szerkesztőjeként dolgozott. Kodály-ösztöndíjasként több komolyzenei kompozícióját mutatták be a Fiatal Zeneszerzők Csoportja koncertjein.
Alapító tagja volt az Ökrös zenekarnak, mellyel a Kárpát-medence népzenéjének varázsát a magyarországi koncertek mellett számos európai, amerikai, ázsiai turnén népszerűsítették, és mely együttessel számos lemezt is kiadtak. 1992–2000 között a Budapest Táncegyüttes zenei vezetője és az előadások zenei szerkesztője volt. Az ő kezdeményezésére szervezték meg az MTA Zenei Intézetének támogatásával az Utolsó Óra című népzenei gyűjtést, mely a Kárpát-medence hangszeres népzenei örökségét gyűjtötte, rendszerezte és adta közre (68 CD).
2001-től a Hagyományok Háza alapító főigazgatója lett, és a magyar népművészet egészét átölelő intézményt bő húsz éven keresztül irányította. 2019-től, az akkor megalakuló Erdélyi Hagyományok Háza Alapítvány kuratóriumi elnöke és szakmai vezetője.
Népzenészi, népzenegyűjtői, zeneszerzői és intézményvezetői munkásságát olyan díjak és kitüntetések fémjelzik, mint a Magyar Művészetért díj, a Magyar Köztársasági Érdemrend Lovagkeresztje (2008), Lajtha László-díj (2016), Erkel Ferenc-díj (2019), a Magyar Kultúráért-díj (2020).
2022-ben szerezte meg doktori (DLA) fokozatát a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Népzene szakán.
Szép Gyula Bálint
– hegedűművész (Kolozsvári Magyar Opera), népzenész (Tokos zenekar)
1989-ben született Csíkszeredában, zenész családban. Zenei tanulmányait Kolozsváron, a Sigismund Toduță Zenelíceumban, majd a Gheorghe Dima Zeneakadémián végezte, hegedű szakon. Kisgyermekkorától színpadközelben volt. Rendszeresen szerepelt színdarabokban, tánc- és operaelőadásokban zenészként és színészként egyaránt. 2008-ban elnyerte a Ruha Istvánról elnevezett nemzetközi hegedűverseny különdíját. A klasszikus zenei tanulmányok mellett egyre erőteljesebben teret nyert életében a népzene. Erre leginkább nyaranta, vakációkban tudott időt fordítani. Kezdetben népdalversenyek gyakori díjazottjaként, jelenleg zenészként és hangszeroktatóként vesz részt a nyári táborokban.
Zeneakadémiai évei alatt diáktársaival megalapították a Tokos zenekart, mellyel a 2014-es Fölszállott a páva népzenei tehetségkutató verseny kategóriagyőztesei lettek. Ezt követően a magyar népzenei élet egyik meghatározó együtteseként tevékenykednek.
Népzenészi és klasszikus hegedűművészi tevékenysége egyetemi tanulmányait követően is meghatározzák mindennapjait: a Tokos zenekarral történő fellépések mellett a Kolozsvári Magyar Opera zenekarának első hegedűseként tevékenykedik.
Népzeneszeretetéről és ennek hatásáról ekképp vall: „A szakma legemberibb oldalát a népzene világában fedezhettem fel, ahol nem csak egyéni, hanem közösségi identitásra is szert tehettem, hiszen ezen gyökerek nélkül a hovatartozás tudata – és ezzel együtt az egyén is – elveszhet. Hiszem, hogy a zenekar tagjaival együtt ebben a tudatban mulattatva, szórakoztatva építhetjük közösségünket.” A 2021-es István, a király rockopera székelyföldi nagyprodukciójában a Regös szerepét alakította.
Váradi Judit
– zongoraművész, egyetemi tanár, művészeti menedzser
(Debreceni Egyetem, Zeneművészeti Kar)
Zenei tanulmányait Debrecenben kezdte, majd Budapesten, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen és az Eötvös Loránd Tudományegyetemen folytatta.
A Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának művésztanára, 2023 óta professzora.
A Magyar Művészeti Akadémia és a Magyar Tudományos Akadémia köztestületi tagja.
Zongoraművészként Európa országai mellett az Egyesült Államokban is koncertezett. Művészeti tevékenysége során kiemelt figyelmet fordít a kortárs magyar művek bemutatására. Tizennégy zeneművet dedikáltak számára. Három CD-t adtak ki állandó kamarapartnerével, Puskás Leventével, 2017-ben Szaxon, 2019-ben Tetra, 2024-ben Fragments címmel, amelyen magyar zeneszerzők szaxofonra és zongorára írt művei hallhatók.
Oktatói és előadóművészi tevékenysége mellett kiemelten fontos számára a művészetközvetítés és a koncertpedagógia. Tudományos kutatásai és művészeti menedzseri tevékenységei is ezirányúak.
Doktori fokozatát Finnországban, a Jyväskylä-i Egyetemen szerezte meg Hogyan neveljünk értő közönséget a komolyzenének című dolgozatával. Nemzetközi szakfolyóiratokban megjelent publikációi, az általa alapított Zenepedagógiai konferenciák is a zenei nevelés, zenehallgatás, koncertpedagógia témakörét vizsgálják. 2015 óta a Debreceni Egyetem Neveléstudományi Doktori Program törzstagja, témavezetője és oktatója. A Magyar Nevelés- és Oktatáskutatók Egyesület elnökségi tagja, a Zenepedagógiai szakosztály vezetője. 2018 óta a Magyar Művészeti Akadémia Művészetelméleti és Módszertani Intézetének megbízott kutatója. Kutatócsoportjával négy országos vizsgálatot folytattak a zenei nevelésről, az online zenei oktatásról, a szülői támogatás szerepéről és a zeneművészeti szakgimnazisták pályorientációjáról.
Művészeti menedzserként számos koncert szervezője és moderátora, illetve hat hangversenysorozat alapítója és művészeti vezetője. A Debreceni Egyetem Zeneművészeti Karának művészeti menedzsere. Az Ifjú Zeneművészek Nemzetközi Nyári Akadémiája és a Kodály Zoltán Ifjúsági Világzenekar művészeti igazgatója. A Magyar Zenei Tanács elnökségi tagja.
Zenei munkásságának jelentőségét olyan kitüntetések fémjelzik, mint az Artisjus előadóművészeti díj (2010, 2021), a Debrecen Kultúrájáért Díj (2019), a Magyar Arany Érdemkereszt (2021) vagy a Magyar Művészeti Akadémia Művészetelméleti Tagozatának Művészetpedagógusi Különdíja (2021).
Kele Brigitta
– operaénekes
(Kolozsvári Magyar Opera)
Zenei felsőfokú tanulmányait szülővárosában, a Nagyváradi Egyetem Zeneművészeti karán kezdte, majd a kolozsvári Gheorghe Dima Zeneakadémián folytatta. Énekművészi pályafutását a Kolozsvári Magyar Opera énekkari tagjaként kezdte, ahol – saját szavaival élve – egyre többször és egyre gyakrabban „kikandikált a kórusból” szóló szerepekkel is. Tehetségének és kitartásának köszönhetően az első nagyváradi zenei megnyilatkozásoktól a szakmai életút a kolozsvári, majd európai és amerikai sikerekig vezetett. „Nem volt egyszerű feladat, de végül csak eljutottam az »Értől az Óceánig«” – mondja, utalva Adyval arra is, hogy a 2016-2017-es évadban az operavilág Olümposzának vagy Hollywoodjának nevezett New York-i Metropolitan Opera „legek színpadán” alakíthatta Musetta szerepét Puccini Bohéméletében. A 2012-2013-as évadtól a düsseldorfi Rajna-menti Német Opera (Deutsche Oper am Rhein) szerződött szoprán szólistája, aki a párizsi, avignoni, strasbourgi, pekingi, tel-avivi színpadokon is fellépett Mozart, Verdi, Puccini, Bizet operáinak szoprán szerepeiben. Rendszeres szólistája ugyanakkor a Kolozsvári Magyar Operának is, ahol az említettek mellett Selmeczi György Szirénjének címszerepében vagy Bizáncjának Iréne szerepében lépett színpadra, és ahol legutóbb Ravel Pásztorórájának Concepcion szerepét alakította. Munkásságáért 2018 januárjában Erdélyi Magyar Kortárs Kultúráért Díjjal tüntették ki.
Duffner Melinda
– énekművész, canto tanár
(Kolozsvári Transilvania Filharmónia, BBTE Református Tanárképző és Zeneművészeti Kar)
Aradon született, majd a kolozsvári Gheorghe Dima Zeneakadémián végezte licensz és mesteri tanulmányait Elena Andrieş Moldovan, Ramona Eremia és Iulia Merca művésztanárok osztályában. Részt vett Mariana Nicolesco és Kálmándi Mihály canto-mesterkurzusain.
Jelenleg a Kolozsvári Transilvania Állami Filharmónia kórusának állandó tagja és a Kolozsvári Babeș-Bolyai Tudományegyetem Zeneművészeti Karának oktatója.
A mezzoszoprán több olyan kulturális intézménnyel működik együtt, mint az Aradi Filharmónia, a Nagybányai Camerata Euroart, a Váradi Filharmónia, a Szebeni Filharmónia, Râmnicu Vâlcea-i Filharmónia, a Kolozsvári Transilvania Filharmónia, a Kolozsvári Magyar Opera.
Számos opera és vokál-szimfonikus mű szólistájaként lépett fel. Opera-szerepei közül kiemelkednek: Verdi: Traviata (Flóra); ifj. J. Strauss: Denevér (Orlovszkij herceg); Wagner: A Rajna kincse (Floßhilde), A Walkür (Waltraute); Cimarosa: Titkos házasság (Fidalma); Mascagni: Parasztbecsület (Mamma Lucia), Nicolae Brânzeu: Piroska és a farkas (Nagymama), Când dragostea triumfă (Maricica). Jelentősebb vokál-szimfonikus alkotások, melyekben szóló-szerepet vállalt a következők: Bach: Magnificat, János-passió, Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust c. kantáta, O Ewigkeit du Donnerwort c. kantáta, Uns inst ein Kind geboren c. kantáta; Händel: Messiás; Vivaldi: Gloria; Michael Haydn: Requiem; Joseph Haydn: Nelson-mise; Mozart: Requiem, Koronázási mise, Spatzen Messe; Beethoven: Missa Solemnis; Mendelssohn-Bartholdy: Szentivánéji álom, Az első Walpurgis-éj; Paul Constantinescu: Oratoriul bizantin de Crăciun; Marțian Negrea: Requiem Parastas; Matteo Salvi: Messe Votiva; Pergolesi: Stabat Mater; Charpentier: Te Deum, Saint-Saëns: Karácsonyi mise; Antonin Dvořák: Lužanská-mise; Demény Dezső: Missa in honorem Sanctae Elizabeth e Domo Árpád.
Toadere Kovács Dalma
– karmester
(BBTE Zeneművészeti Szak)
Toadere Kovács Dalma kolozsvári születésű karmester, jelenleg a BBTE Református Tanárképző és Zeneművészeti Kar tanára. Kolozsváron, a Sigismund Toduță Zenelíceumban végezte a zongora szakot Papp Tibor tanítványaként, majd az egyetemi tanulmányai során a karmester szakon olyan jeles tanároktól tanult mint Petre Sbârcea és Victor Dumănescu. Egyetemi évei alatt zongoratanárként, karvezetőként és karmesterként is dolgozott, így az énekhanggal és hangszeres muzsikával egyaránt alkalma volt behatóan foglalkozni. Számos egyházi kórussal való munkája mellett, karvezetői pályfutásának kiemelkedő pontjai a Báthory István Elméleti Líceum Gyermekkórusának, a Kolozsvári Magyar Opera Gyermekkórusának illetve Zeneművészeti karunk Musichorum énekkarának vezénylésére.
Karmesterként már diákkorában megalapította az Agile Szimfonikus Zenekart, mellyel számos teltházas koncertet tartott. Ezt követően többször felkérték az ország különböző szimfonikus zenekarainak vezetésére (Kolozsvár, Bukarest, Pitești, Szatmár). Az elmúlt tíz évben több, mint 50, gyermekeknek szóló leckekoncertet vezényelt és moderált Kolozsváron és országszerte (Bukarest, Szatmárnémeti, Nagyszeben, Székelyudvarhely, Bonchida, Craiova).
Koszorus Krisztina (Koszika)
– énekes, dalszerző
Az erdélyi könnyűzenei élet egyik meghatározó szereplője. Népzenész családban született, és a zene – a maga sokszínűségében – gyermekkorától kezdődően életének szinte minden mozzanatát áthatja. A kezdeti népzenei légkört a klasszikus zene világa követte, és – bár szakmáját tekintve klasszikus hegedűművész (a Gheorghe Dima Zeneakadémia végzettje) – 2006-tól kezdődően egyre erőteljesebben a különböző könnyűzenei irányzatok felé fordult. Énekstílusában a pop, funk-soul, jazz, a latin és a népzenei sajátosságok ötvöződnek. Mindezen fúziós elemek ellenére stílusa sajátosan erdélyi és magyar.
Sokszínű egyéniség lévén, számtalan zenei kötődésű projekt részese volt az elmúlt évek során. Rendszeres erdélyi fellépései mellett eddig tíz ország zenés színpadain láthattuk koncertek, fesztiválok, turnék keretében Észak-Macedóniától Kanadáig, Belgiumtól Angliáig. Jelenleg a Koszika & The HotShots zenekar énekese, a Zëng formáció frontembere és olyan zenei együttesek meghívottja mint a Sárik Péter Jazz trió vagy a Swing a la Django. 2021-ben a Koszika & The HotShots zenekarral megvalósították a Transylvania Symphonic Tales projektet, 2021-ben és 2022-ben az István, a király rockopera székelyföldi nagyprodukciója keretében Gizella szerepét énekelte, illetve Gryllus Dániel A teljesség felé c. műsorában egyetlen erdélyi fellépőként szerepelt olyan nevek mellett, mint Sebestyén Márta, Sebő Ferenc, Ferenczi György, Palya Bea, Bognár Szilvia, Both Miklós vagy Szalóki Ági.
Az elmúlt években számos fesztivál és verseny díjazottja: Best Singer – International Youth Jazz Festival (Marosvásárhely, 2015), Best Vocalist – International Jazz Competition (Nagyszeben, 2016), Best Vocal Soloist – International Jazz Festival „Johnny Răducanu” (Brăila, 2016), Confirmation of the year – Jazz Gala MUZZA (Bukarest, 2017), Best Composition – Jazz in the Park (Kolozsvár, 2017). 2017-ben a szatmári Utcazene Fesztivál Nagydíjasa a Koszika & The HotShots-szal, 2021-ben a Zëng zenekarral a Rootstock Artis Awards franciaországi verseny nyertese. 2022-ben A dal tehetségkutató résztvevőjeként Az utazás c. számmal elődöntős lett. Háromszor nyerte el a Communitas Alapítvány Alkotói ösztöndíját, és az erdélyi kisebbség kultúrájának terjesztéséért 2022-ben Ezüstfenyő díjjal tüntették ki.
Hallgassatok bele dalaiba!
Kovács Dalma
– énekes, dalszerző, énektanár
Dalma színes egyéniség, és ez énekesi és dalszerzői pályáján is megmutatkozik. A zenében leginkább új dolgokkal szeret kísérletezni, éppen ezért bárhol lép színpadra, minden alkalommal műfajok kombinációjával fogja meglepni közönségét, amely soha nem fog egy dalt kétszer ugyanolyan formában hallani, legalábbis Dalma előadásában. Valószínűleg ez annak (is) köszönhető, hogy sok éven át a jazz műfajt tanulta és művelte.
Karrierje során Dalma számos jelentős tévés fellépést vállalt Romániában: Te cunosc de undeva (Antena 1), Observator (Antena 1), Vocea României (Pro TV), az Erdélyi Magyar Televízió különböző műsorai, de mégis a Divertis-szel való együttműködésre a legbüszkébb. A komikusokkal három évet dolgozott együtt, minden paródiájukat énekelve, de időnként színészi szerepeket is vállalva, mindig magyar karakter megjelenítésével.
A kicsik és nagyok szívébe az Oscar- és Golden Globe díjas Frozen című Disney rajzfilm Elsájaként lopta be magát, de énekhangját adta a román nyelven megjelenő Mary Poppins visszatér című Disney rajzfilm központi karakterének, Mary Poppinsnak is.
2016-ban a Bukaresti Szimfonikus Zenekarral együttműködve az első romániai Disney-turné szólistája Paula Seling és Florin Ristei oldalán.
2018-ban elnyerte a „Legjobb hang” díjat a kolozsvári Jazz In The Park fesztiválon.
Mindenki, aki ismeri Dalmát, tudja, hogy szívügye a szórakoztatás.
Elegáns, szenvedélyes és minden alkalommal vidám jelenléte teszi műsorok, ünnepségek, közös pillanatok visszatérő vendégévé.
Stephanie Semeniuc
– jazz énekes
Szatmárnémetiben született, ahol 16 évesen kezdte meg zenei tanulmányait az Aurel Popp Zene és Képzőművészeti Líceum klasszikus ének szakán. Egyetemi alap- és mesterképzési tanulmányait a Babeș-Bolyai Tudományegyetem Református Tanárképző és Zeneművészeti Karának Zeneművészet szakán végezte. Mesterképzése alatt Erasmus-program keretében egy évig a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen jazzt és egyházzenét tanult.
2023 őszétől a bécsi Music and Arts University of the City of Vienna jazz-ének szakos hallgatója, Dr. Prof. Univ. Ines Dominik-Reiger növendékeként.
A Funk You! funk duó énekeseként olyan elismerésben részesült, mint a nemzetközi Veszprémi Utcazene Fesztivál szakmai fődíja, a Szatmári Utcazene Fesztivál különdíja, illetve a Ceglédi Utcazene Fesztivál díja, mindemellett úgy hazai, mint nemzetközi fesztiválok meghívottjai, melyek közül kiemelendő a brüsszeli Fête de la Musique. 2018-ban a What the Funk c. lemezzel debütált a zenekar. A Yesterdays szimfonikus-prog-rock zenekarral megjelent 2018-ban a Senki madara c. lemeze, majd 2021-ben a Saint-Exupery Álma című lemeze, mely utóbbival 2024 áprilisában európai turnét is tartottak. 2023 decemberében a Stefan Novak által vezényelt szatmárnémeti Dinu Lipatti Filharmóniával lépett fel szólistaként a nagybányai Cerul din Inimi karácsonyi szimfonikus-jazz koncerten.
Jelenleg több olyan külföldi projektben énekel, mint a nemrégiben alakult Tesseract fusion-jazz zenekar, mellyel sikeresen zárták első osztrák mini-turnéjukat, és felléptek már Ausztria különböző jazz-klubbjaiban, mint a bécsi Porgy and Bess-ben, a salzburgi JazzIt-ben vagy az innsbrucki TonartTirol Jazz-Nights-on.
Stephanie a salzburgi Franz Trattner’s Fun(k) Orchestra rendszeres meghívott énekese. 2019-ben a kolozsvári Nemzetközi Jazz Napocensis Fesztiválon elnyerte a fesztivál énekes fődíját. 2020-ben a Communitas Alkotói ösztöndíjában részesült, illetve a Magyar Ifjúsági Központ YZ Intézete, Paprika Rádió, K plusz Program által kijelölt 20 huszonéves tehetség egyike lett. 2023-ban az ausztriai Rotary Club Young Talents ösztöndíjában részesült.
Stephanie a 7. SOKaDALOM április 11-i workshopjára a Tesseract jazz-zenekar tagjaival együtt érkezik (Paulo Correa – paraguayi jazz-zongorista, Luka Debelić – szlovén jazz-gitáros, Jonas Zink – osztrák jazz-dobos és Tjan Šoštarič – szlovén jazz-basszusgitáros/nagybőgős), akik a jelentkező könnyűzenei- és jazz-zenekarok tagjainak tartanak majd mesterkurzust.